2015-07-25       作者：林良丰

张晓寒、林良丰照片

山水画自唐代独立成科后，摆脱了作为人物画背景的地位，并逐渐演变成人物形象在山水画里成为点景的功效，自此，山水画里的人物形象只是起着配角的作用，随着时代的演变，我们很难再看到象马远踏歌图里那么精彩、声情并茂的点景人物了。元代崇尚的萧疏逸气、明代士大夫文人画的盛行，清代的复古风潮，以致芥子园画谱里总结了一套点景人物的程式，都束缚了山水画里点景人物的形式多样性和生动性、时代性，近现代山水画名家辈出，就连张大千、溥心畲、傅抱石等人，其画中点景人物也多是些着古人衣冠的程式化人物，毫无生机和时代性可言。

上个世纪五十年代，现代的画家随着新中国的成立和政治的需要，在提倡笔墨当随时代的中国画改良中，也注意到了点景人物当随时代，再不能以古人之面目入现代之山水，出现了赵望云、钱松 、李可染等一批画家，他们在致力山水画创新的同时，也赋于点景人物予时代气息，然而，赵望云的点景人物过于拘谨，是用画人物画的尺度来作点景人物，是缩小了的人物画放在山水画中的，而李可染的点景人物，虽注意到用笔与山水用笔的相互协调性及其整幅作品的完整统一，但却多作平视，与其俯视角度的山水放在一起，犹如平贴的剪纸，互为不容，也缺乏人物之间的情态。钱松 在这方面就改良得比较成功，既有时代的生活气息，又有人物之间的情态关联，比例透视也恰到好处，如其“遍地英雄下夕烟”等画作，就是一个明显的例子。反观张晓寒先生画中的点景人物，则是声情并茂，形象、笔墨、造型高度概括提炼，与山水互为一体，画意盎然，在现代山水画家中，匠心独具而成一帜。

晓寒先生的山水，传承着传统文人画的审美意味并结合时代的风尚，在其作品中，可以体验到这个时代每个时期的脉博，五十年代的兴奋，六十年代至七十年代中期的迷惘、苦闷，七十年代后期至八十年代的喜悦、憧憬。他以极简的直线为骨和极繁的渲染为体来构成其独特的艺术语言，形成其有别于各家各派的现代山水画面目。在其山水画创作中，始终贯于诗情画意、溶入时代的生活气息，所以，他画中的点景人物，也必须同其简约、概括的山水相融洽并具其情调。

晓寒先生画点景人物，同样以营造山水的气度来落墨取势，以俯视的角度来观察塑造。画中人物，头大身小，给人的感觉是站在画里，行动在画里而不是平贴上去的，山水的透视与人物的透视是同视点相一致的。画中的人物，根据立意的不同，而赋于其不同的情节、动态，更巧妙地传达着整幅山水的画意。他塑造的点景人物，往往是安排在画面中景的位置，与山石、树木、房屋的比例极其协调，形象既不是踏雪寻梅的高士，也不是山中访友的文人雅士，而是活生生的，生活在我们这个时代的最最平常的普通人，正如晓寒先生教授山水画课时所强调的，山水必须是可居可游的。他的画同时也弥漫着一股浓烈的八闽生活情调，在示范房屋画法的时候，他往往边画边说，这是大门，进门后这间是客厅，这间是主屋，旁边是客房，还有厨房、护厝，这边可养鸡报晓、这边可种竹清音、种梅报春。文人画抒写胸中意气的审美标准融入了可居可游的现实主义意趣。画点景人物时，他强调赋人物予生命和情节，如一篇短文、一首小诗、一段插曲一般。画中人物不是为了点景而点景，而必须具备其活动内容，应充实山水的意趣，体现人文的情怀。在其笔下，老人牵着小孩上街，倚栏的人和耕作归来的农夫在打招呼相互问候；瓜棚树荫下，几个人围坐着泡闽南工夫茶；农夫品味地瓜酒陶醉于秋收季节；父母叮咛着准备上学的子女；沙滩上有人在太阳伞下休闲，也有人畅游于海上；小孩提灯串街闹元宵，等等，所有这些，都是这个时代现实生活中人物活动的反映和情趣的折射。与同时代画家所不同的是，晓寒先生在人物塑造的表现形式上，并没有落入以人物画的表现形式要求，把人物缩小了成为点景人物这种新的模式中，而是侧重在人物的动态表现上，通过动态来表达情态，人物的呼应、聚散来传达其情节，经过高度的概括和锤炼，创造出了其简笔山水下的简笔点景人物。所以，他先用墨点点出头部，再用一二笔勾勒出躯干的运动状态，并画出下肢，而后再用褚石色点出脸部和手或足，最后再为人物敷上衣服的色彩。点线结合，墨色互用、互补，既单纯又显得层次丰富，虽然落墨不多，但却呼之欲出。晓寒先生常说，一两句话就能表达的事，何必用长篇累牍去堆砌呢？以少胜多，以简胜繁，这种直了心性的道悟，非常人所及。画论上常说，远人无目，意在取其态，然而，这种实践在现代画家的点景人物中，尤为少见。晓寒先生以这一点作为契机，更提出点景人物须以动态写情态、意态，点景人物以头部为主，虽小小墨点却如画龙点晴，精神立见。我们在观察中远距离的人物时，其头上的黑发最为突出，人头攒动，我们所见到的不就是点点墨点吗！

晓寒先生对点景人物的创造，同其山水画风格一样，在上个世纪乃至现在的现代山水画家中，风格异常的鲜明和突出，特别是点景人物的风格与所绘山水能相为融合、相得益彰，都是笔法简得不能再简，画意浓得不能再浓，有时在表现远景人物时，则干脆用一点圆点，一条竖线来塑造，虽着墨极少，却意味十足呼之欲出。晓寒先生在其《山水画构图的几个问题》一文中提出，艺术家必须理天地之正气，炼时代之画意，他切实地实践着他的这个准则和艺术追求。

二○○三年元月九日于鼓浪屿福建工艺美术学校